Aanbevolen, 2020

Editor'S Choice

Definitie Kenmerken van dadaïsme

Dadaïsme wordt beschouwd als een van de meest extreme artistieke voorhoedes van de modernistische periode. Deze beweging, gecreëerd aan het begin van de twintigste eeuw, had als doel "de kunst te vernietigen", waarbij alle traditionele, logische en rationele productiemodellen die op dat moment van kracht waren, werden afgewezen.

Opgericht door Tristan Tzara (1896 - 1963) en andere kunstenaars, wordt het Dadaïsme beschouwd als de voorloper van de surrealistische kunst van vele andere hedendaagse genres.

Om een ​​beter inzicht te krijgen in de essentie van deze avant-garde, bekijk enkele van de belangrijkste kenmerken die de dadaïstische kunst definiëren.

Afwijzing van traditionele en klassieke kunstmodellen

Deel Tweet Tweet

Katharina Ondulata (1920), Max Ernst

Het dadaïsme ontstond in 1916, tijdens de Eerste Wereldoorlog (1914-1918), als een protestkreet tegen de manier waarop de kapitalistische wereld werd opgericht.

Teleurgesteld door de rationele en geïnstitutionaliseerde staat van de kunst, probeerden de kunstenaars van de Dada de normen te ontsieren die "het maken van kunst" bepalen.

Het doel was om de bourgeoisie te choqueren en de interpretaties van de huidige artistieke waarde in twijfel te trekken (twijfels over het feit dat het artistieke object als een commodity wordt beschouwd dat tot de rijkere klassen behoort).

Om deze reden kan de dadaïstische beweging als een tegen-kunst worden beschouwd, omdat het niet de bedoeling was om iets nieuws toe te voegen, maar om kunst te vernietigen zoals het tot dan toe bekend was.

Oppositie tegen nationalisme en materialisme

Dadaïstische werken drukten een intense kritiek uit op het kapitalistische systeem en op het extremistische populisme dat in die tijd in Europa kookte. Dit verergerde nationalisme, verenigd met het kapitalisme, was verantwoordelijk voor de omverwerping van de oorlogen die het continent verwoestten, aldus de verdedigers van het dadaïsme.

Dus, als een vorm van protest, namen de kunstenaars een anarchistische en irrationele rol aan, kritiek op het materialisme en het consumentisme van de kapitalistische maatschappij.

Al deze frustraties en opstanden die de dadaïsten voelden over de burgerlijke maatschappij kwamen tot uiting in de werken, die een agressieve en onstabiele aard vertoonden.

Deconstructie en beeldafwijking

Deel Tweet Tweet

The Skat Players (1920), Otto Dix

Dada is een kunst van wanorde. De kunstenaars van deze beweging hielden zich niet bezig met de esthetische schoonheid van hun werk, laat staan ​​met het verkrijgen van de bewondering van de burgerlijke maatschappij. Integendeel.

De dadaïsten wilden de bourgeois shockeren, ongemak veroorzaken en hen dwingen na te denken over de ware betekenis van kunst.

Met de missie om tegen de klassieke regels in te gaan, ontkenden de dadaïsten de technieken, vormen en onderwerpen die als standaard in de kunst van die periode worden begrepen.

De titels van de werken associeerden zich niet met wat werd gepresenteerd, waardoor het nog moeilijker werd om dadaïstische werken te analyseren.

Nadruk op onzin

Deel Tweet Tweet

Zwitserland, Geboorteplaats van Dada (1920), Max Ernst

De figuren in het dadaïsme waren meer van poëtische dan van "mechanische" aard. Dat wil zeggen, het betekent dat de representaties verre van gewone of letterlijke scènes vertoonden, maar eerder excuses aan afleveringen van waanzin, aberraties en andere zinloze beelden.

De kunstenaar probeerde zijn werken te bouwen uit de mix van bizarre herinterpretaties van de werkelijkheid. Daarvoor gebruikten ze fantastische figuren en hallucinogene scènes om subjectieve beelden te creëren.

De aanwezigheid van representaties van machines was gebruikelijk, als een toespeling op de industrieën (kapitalisme), van antropomorfe figuren en van seksuele aspecten in verschillende werken.

Verbale agressie

Dit is een van de belangrijkste kenmerken van de Dada-beweging in de literatuur . Net als in de beeldende kunst, is het de bedoeling het standaardmodel te deconstrueren.

Hiervoor creëerden de auteurs gedichten op basis van ongeordende woorden, constructies van zinnen zonder betekenis, tekstuele incoherentie, en andere eigenaardigheden die een gebrek aan logica en rationalisme aan de tekst ontleenden.

Gebruik van alledaagse voorwerpen in werken

Deel Tweet Tweet

De bron (1917), Marcel Duchamp

Het was gebruikelijk om verschillende dagelijkse materialen te gebruiken in dadaïstische werken. De schilderijen waren versmolten met andere elementen, zoals papieren collages of het inbrengen van flessen, metalen, auto-onderdelen, enz.

Dadaïsten gaven de voorkeur aan het gebruik van ongebruikelijke objecten om geassocieerd te worden met kunst en creëerden hun werken op basis van experimenten en improvisaties. Op deze manier probeerden ze het publiek en critici te choqueren.

Een berucht voorbeeld is het werk The Source (1917) van Marcel Duchamp . Dit werk bestond eenvoudigweg uit de tentoonstelling van een urinoir van porselein, een alledaags voorwerp, in eerste instantie niet-toegewezen van artistieke aard.

Klaargemaakt door Marcel Duchamp

De aflevering van de tentoonstelling van het urinoir door Duchamp vertegenwoordigde het begin van het concept kant en klare, dat wil zeggen de keuze van een willekeurig object van het alledaagse waarin de kunstenaar een artistieke interpretatie toekent. Het is dus niet nodig om een ​​interventie op dit stuk te maken of te maken, omdat dit al een perfecte uitdrukking van de kunst zou zijn.

We moeten niet vergeten dat de kunst voor het dadaïsme niet beperkt was tot de esthetiek, maar alleen tot het gebied van ideeën en concepten die werden toegeschreven aan objecten.

collage

Tussen de verschillende manieren om irrationaliteit uit te drukken, werd collage gekozen als een van de meest gebruikte onder dadaïstische kunstenaars.

Sommige kunstenaars, zoals de Duitse schilder Max Ernst, bijvoorbeeld, sneden beelden van catalogi in stukken en reconstrueerden later de figuur na een totaal onlogische volgorde.

In de literatuur was het ook gebruikelijk om willekeurige woorden uit een krant of tijdschrift te knippen die vervolgens werden vermengd en gebruikt om totaal onsamenhangende gedichten en geen context te construeren.

Recept om een ​​dadaïstisch gedicht van Tristan Tzara te maken

"Koop een krant. Neem de schaar.

Kies in de krant een artikel van het formaat dat u aan uw gedicht wilt geven.

Knip het artikel uit.

Knip dan voorzichtig wat woorden uit dit artikel en stop ze in een zak. Schud zachtjes.

Pak vervolgens elk stuk na elkaar.

Kopieer gewetensvol in de volgorde waarin ze uit de tas zijn gehaald. Het gedicht zal op jou lijken. En hij is een oneindig originele schrijver met een genadige gevoeligheid, ook al wordt hij door het publiek verkeerd begrepen. '

Geëvolueerd naar surrealisme

Deel Tweet Tweet

Glass Tears (1932), Man Ray.

Bij het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog begon de Dada-beweging te dalen, voornamelijk vanwege de angst en druk die de avant-garde kunstenaars leden.

Verschillende van zijn principes en ideeën werden echter doorgegeven aan toekomstige artistieke stromingen, zoals het surrealisme en de hedendaagse kunst zelf.

Meer informatie over dadaïsme.

Populaire Categorieën

Top