Betekenis van hedendaagse kunst

Wat is hedendaagse kunst:

Hedendaagse kunst is een artistieke trend die is voortgekomen uit het postmodernisme en waarin innovatieve artistieke expressies en technieken worden gepresenteerd die subjectieve reflectie op het werk aanmoedigen.

Ook wel bekend als postmoderne kunst, heeft de hedendaagse kunst gebroken met een aantal aspecten van de moderne kunst, die helpen om een ​​nieuwe mentaliteit in de artistieke wereld vorm te geven. Veel van de waarden die door de moderne kunst worden verdedigd, werden echter in het hedendaagse bewaard, zoals bijvoorbeeld het verlangen naar uitvindingen en artistieke experimenten .

Er is geen consensus over wanneer de hedendaagse kunst zou zijn ontstaan, maar het was waarschijnlijk in het midden van de tweede helft van de twintigste eeuw na de Tweede Wereldoorlog.

In de naoorlogse periode was het heersende sentiment dat van de wederopbouw van de samenleving. Kunstenaars, gebaseerd op dit principe en ondersteund door de vooruitgang van de globalisering, nieuwe technologieën en media, begonnen nieuwe manieren te zien om zich artistiek uit te drukken.

Hedendaagse kunst waardeert het concept, de houding en het idee van het werk meer dan noodzakelijk het uiteindelijke doel. Het is de bedoeling subjectief te reflecteren op het kunstwerk, niet alleen te overwegen door zijn esthetische aard.

Een breed scala aan stijlen, perspectieven en technieken vormen hedendaagse kunst, die zich kan manifesteren door middel van schilderkunst, dans, muziek, theater, beeldhouwkunst, literatuur, mode, installaties, enz.

Meer informatie over moderne kunst.

Kenmerken van hedendaagse kunst

Enkele van de belangrijkste kenmerken van hedendaagse kunst zijn:

  • Verlaten van traditionele steunen;
  • Fusie tussen kunst en leven;
  • Gebruik van nieuwe technologieën en media;
  • Mengsel van artistieke stijlen;
  • Interactieve werken;
  • Werken dagen de definitie van kunst uit;
  • Aanpak met populaire cultuur;
  • Gebruik van verschillende materialen voor de productie van de werken;
  • Vrijheid en artistieke efemeriteit;
  • Gebaseerd op het concept van de informatiemaatschappij.

Braziliaanse hedendaagse kunst

In Brazilië begon de hedendaagse kunst zich te ontwikkelen vanaf de jaren 1950, met de avantgarde beweging bekend als Neoconcretisme .

Onder sommige van de belangrijkste Braziliaanse kunstenaars die hedendaagse kunst in het land promoten, benadrukken we: Hélio Oiticica (1937 - 1980); Romero Britto (1963-); Ferreira Gullar (1930 - 2016); Amilcar de Castro (1920 - 2002); Lygia Clark (1920 - 1988); Lygia Pape (1927 - 2004); onder andere.

Leer meer over de betekenis van hedendaags.

Belangrijkste kunstenaars van hedendaagse kunst

Onder een aantal van de toonaangevende kunstenaars die zich wereldwijd onderscheiden door hun werk in de hedendaagse kunst, zijn de bekendste:

  • Andy Warhol
  • bansky
  • Damien Hirst
  • Jean-Michel Basquiat
  • Anselm Kiefer
  • Richard Serra
  • Bill Viola
  • Jeff Koons
  • Marina Abramović
  • Gerhard Richter
  • Takashi Murakami
  • Lucian Freud
  • Keith Haring.

Bewegingen van hedendaagse kunst

Sommige van de belangrijkste avant-gardistische stromingen en scholen die op basis van hedendaagse kunst zijn ontstaan, hebben eerder te maken met het idee van communicatie dan met consumptie, zoals het geval was met moderne kunst:

  • Pop Art
  • Conceptuele kunst
  • Digital Art
  • fotografie
  • installatie
  • Stedelijke kunst / straatkunst
  • Body Art
  • Art povera ( arme kunst )
  • Nieuwe mediakunst
  • hyperrealisme
  • Fotorealisme
  • Op-art
  • Kinetische kunst.

Zie ook de betekenis van hedendaagse dans.